Евгению Цыганову выпал уникальный шанс сыграть в кино сразу двух великих композиторов XX века — Сергея Прокофьева в предстоящей драме Алексея Учителя о Шостаковиче «Шум времени» и Сергея Рахманинова в «Ветке сирени» (2007) Павла Лунгина. Фильм, прохладно встреченный после премьеры на Московском фестивале, в конце августа выходит в повторный прокат в отреставрированной версии — сегодня он кажется интересным примером кинематографа нулевых, погружая зрителя в особую ностальгическую атмосферу. Подробнее в материале Марии Кувшиновой.
Уехавший из России после революции композитор, фамилия которого не уточняется, но намёк на Рахманинова понятен, уже десять лет не может написать новую музыку. Он путешествует с изнуряющим концертным туром по Соединённым Штатам в компании преданной жены Наташи (Виктория Толстоганова) и Стейнвея (Алексей Кортнев) — предприимчивого импресарио, владельца компании по производству роялей. Сергей заставляет советского посла уйти с концерта в Нью-Йорке, выражая свой протест против новых властей на своей родине, но большую часть гонораров отправляет в Россию — на помощь нуждающимся. После каждого выступления музыкант получает букет сирени — отправитель (отправительница?) неизвестен, но воспоминания уводят далеко в прошлое, к потерянной юношеской влюблённости.
К моменту гала-премьеры «Ветки сирени» на 29-м Московском кинофестивале режиссёр картины Павел Лунгин успел занять уникальное положение как у мировой фестивальной номенклатуры, так и в сердцах российских зрителей. Советский сценарист и сын советского сценариста, он дебютировал как режиссёр под конец перестройки с картиной «Такси-блюз» (1990) — и сразу удостоился приза на Каннском фестивале и номинации на премию «Сезар». Награды открыли перед Лунгиным дорогу в европейскую киноиндустрию — и он, один из немногих в своём поколении, сумел в полной мере воспользоваться шансом.
В 1990-х, продолжая снимать на русском, он воспринимался уже почти как французский автор («Линию жизни» с Венсаном Пересом рекламировали в московском метро — редкость в киномаркетинге того времени). «Свадьба» (2000), созданная в российско-французской копродукции (одним из продюсеров стал Эрик Вайсберг, отец режиссёра фильма «Гитлер капута!» Марюса Вайсберга), стала едва ли не первым фильмом на русском языке, снятым в актуальной псевдодокументальной эстетике — с использованием ручной камеры и непрофессиональных актёров. Не обошлось тогда и без упрёков в экзотизации российской глубинки (действие происходит в депрессивном шахтёрском городке) на потребу западной фестивальной публике — фильм также был впервые показан в каннском конкурсе.
Однако всего несколько лет спустя «французский режиссёр» Pavel Lounguine сделал неожиданный кульбит, выпустив «Остров» (2006) — религиозную притчу о грехе, искуплении и чуде. Успех у отечественной аудитории был настолько огромен, что сами места съёмок на севере Карелии превратились в объект паломничества.
Такой радикальный на первый взгляд переход режиссёр объяснял собственным взрослением и переменой в общественном климате: «В эпоху перемен, “Такси-блюза”, я пытался свидетельствовать о времени, фиксировать его, — говорил он в интервью «Коммерсанту» в 2006 году. — Сейчас такое чувство, что время перемен закончилось и обществу пора задуматься о вечности, о грехе и совести».
На фоне предыдущих успехов «Ветка сирени» выглядела очевидным провалом. Не попавшая ни в один престижный международный конкурс картина тяжело далась Лунгину.
Он хотел продолжить начатую «Островом» линию глубоких размышлений о смысле человеческой жизни, сняв кино о творческом кризисе гения и о боли разрыва с родиной, но позднее называл картину «глубокой ошибкой» и жалел, что не снял имя с титров.
По его позднейшим признаниям, продюсер фильма (имя которого не уточняется) оказался бездарным и нечестным человеком. Съёмочных дней было критически мало, монтажом занимались другие люди. Для оператора Андрея Жегалова («Особенности национальной охоты», «Улицы разбитых фонарей») работа стала последней: по словам Лунгина, на этом проекте он «надорвал сердце». Из-за проблем с бюджетом не удалось собрать полноценный саундтрек из произведений Рахманинова, и композитором фильма значится Дэн Джонс. Размах проекта явно не соответствовал возможностям, и это хорошо видно на экране. Проживавший в Швейцарии внук прототипа Александр Рахманинов не одобрил «Ветку сирени», сделав ставку на другой фильм: в те годы в разработке находился голливудский проект о композиторе, который так и не был завершён.
Отдельное изумление у критиков и зрителей вызвал исполнитель главной роли — утверждённый едва ли не в последний момент Евгений Цыганов
Актёру тогда ещё не было тридцати, он прославился ролями брутальных, но ранимых юнцов — в «Займёмся любовью» (2002) Дениса Евстигнеева, «Прогулке» (2003) Алексея Учителя и «Питере FM» (2006) Оксаны Бычковой. Наблюдать его с рахманиновской сединой было максимально странно — к тому же разговаривал он не своим голосом (героя переозвучил Александр Балуев). Однако задним числом хорошо заметно, что Сергей из «Ветки сирени» идеально встраивается в череду регулярного цыгановского героя — непонятого Мастера, окружённого назойливыми и преданными Маргаритами: циничного, раздражительного, даже жестокого (в какой-то момент композитор заявляет десятилетней дочери, что с её рождением перестал писать музыку), но бесконечно обаятельного и, конечно же, стопроцентно гениального.
Сыгравший Стейнвея Алексей Кортнев, хотя и не был дебютантом, воспринимался скорее как музыкант, заглянувший на территорию кино, чем как профессиональный актёр, резко контрастируя с такими мастодонтами, как Алексей Петренко и Лия Ахеджакова. Ещё одна вокалистка — Мириам Сехон — ярко дебютирует на экране в роли влюблённой в героя студентки, а впоследствии революционной комиссарши (не последняя подобная ситуация в кинокарьере Сехон: спустя несколько лет в «Солнечном ударе» Никиты Михалкова она сыграет руководительницу «красного террора» в Крыму Розалию Землячку). Виктория Исакова в роли первой пронзительной любви Сергея тогда была ещё совсем неизвестна широкой публике, а вот Виктория Толстоганова — двоюродная сестра и позднее жена гения — была уже очень известна, прославившись благодаря «Ландышу серебристому» (2000) Тиграна Кеосаяна, «Магнитным бурям» (2003) Вадима Абдрашитова и нескольким телевизионным сериалам.
Интересно, что в газетных публикациях о начале съёмок упоминается, что Евгений Миронов сыграет в картине Петра Ильича Чайковского, однако на экране этот персонаж так и не появился — по сюжету он должен нанести визит к опекунам Сергея и послушать игру молодого дарования, но юноша пропускает встречу из-за свидания с возлюбленной.
Казалось бы, ничего из вышесказанного не наводит на мысль, что «Ветка сирени» входит в золотой фонд российского кино и сегодня её стоит пересматривать — тем более на большом экране в отреставрированной версии.
Однако, вопреки ожиданиям, фильм Лунгина, от которого он почти отрёкся, состарился на удивление хорошо.
Боль эмиграции, любовь-ненависть к оставленной родине, в которую невозможно вернуться, слом судьбы под влиянием исторических событий, — эти темы стали вновь актуальны, а медленный темп и сновидческая условность происходящего на экране превращают «Ветку сирени» в интересную альтернативу современному кинематографу. Возможно, этот фильм действительно стоит посмотреть в кинотеатре — ничего похожего сегодня там точно увидеть невозможно.
