7 мая в российский прокат выходит мистический хоррор «Хокум» о писателе, который застрял в проклятом номере захолустной гостиницы с трупом, призраком и ведьмой. Западная пресса уже внесла атмосферный ужастик в список претендентов на звание самого страшного фильма года. Кинокритик Юлия Салихова рассказывает, чем пугает жанровая новинка и оправдывает ли многообещающий релиз выданные авансы.
Маркетинговая кампания обещает, что «Хокум» — хоррор года. Зрителя заманивают на сеансы с помощью вынесенных на постер названий фильмов «Собиратель душ» и «Орудия». С нашумевшими ужастиками жанровую новинку из Ирландии объединяет поддержка студии Neon и команда продюсеров. Рекламные материалы не акцентируют внимание на именах режиссёров, но нелишним будет отметить, что указанные проекты сняли представители нового поколения хоррормейкеров.
Осгуда Перкинса и Зака Креггера широкая публика уже знает, а вот об авторе «Хокума» Дэмиэне Маккарти пока слышали только знатоки жанра.
Ирландец Дэмиэн Маккарти громко заявил о себе два года назад самобытным оккультным ужастиком Oddity (который отечественные прокатчики выпустили под названием «Астрал. Медиум», хотя к знаменитой хоррор-франшизе лента никакого отношения не имеет). Сегодня в арсенале режиссёра три полнометражных работы и репутация одного из самых многообещающих авторов в жанре ужасов. В его леденящих душу историях неизменно царит мрачная атмосфера: действие часто разворачивается в проклятом доме, а сюжетную канву обрамляет интригующий сплав мистики и психологии. «Хокум» снят в том же духе.
Прославленный американский писатель Оум Бауман (Адам Скотт) работает над финалом популярной книжной трилогии. Мысли о мрачной концовке погружают автора в пучину собственных болезненных воспоминаний. Внезапная рефлексия приводит сломленного духом творца в уединённый отель в ирландской глубинке, где его ныне покойные мать и отец когда-то провели медовый месяц. Здесь несчастный писатель планирует убить сразу двух зайцев: закончить книгу и развеять прах родителей.
Поездка в богом забытое захолустье с самого начала не сулит ничего хорошего.
Перед заселением в номер Оум случайно подслушивает страшилку о злой ведьме, которой пожилой владелец отеля с маниакальным восторгом кошмарит двух робких мальчишек в вестибюле. Позже в лобби дружелюбная барменша Фиона (Флоренс Ордеш) рассказывает уже изрядно подвыпившему янки тайну опечатанного люкса для молодожёнов, в котором, по слухам, и обитает ехидная карга из местного фольклора. Когда Фиона бесследно пропадает, Оум считает своим долгом докопаться до правды.
Таинственное исчезновение барменши вносит в сюжет детективную интригу. Всё указывает на то, что пропавшая девушка может быть в том самом проклятом номере для новобрачных, который никто из местных так и не рискнул проверить. Внезапный порыв благородства берёт верх над инстинктом самосохранения: писатель тайком проникает в запретную комнату, чтобы попробовать отыскать там Фиону. Вскоре он сталкивается не только с мрачными тайнами отеля, но и с призраками из собственного прошлого.
Злоключения Оума вызывают противоречивые чувства. Герой производит неприятное первое впечатление, поэтому его отчаянное положение не сразу находит сочувственный отклик. Ещё не переступив порог гостиницы, Бауман начинает хамить одному из её сотрудников. Впоследствии его скверный характер проявляется всё более отчётливо: писатель надменно ведёт себя по отношению к персоналу отеля и пренебрежительно отмахивается от поклонников своего творчества. Особенно достаётся застенчивому посыльному Алби (Уилл О’Коннелл), который имел смелость признаться кумиру, что вдохновляется его произведениями и пробует себя в литературе.
Несмотря на асоциальное поведение, отъявленным негодяем Баумана тоже назвать сложно.
По мере развития сюжета высокомерный янки раскрывается как эмоционально травмированный человек, который ребёнком пережил болезненное потрясение и так и не смог оправиться от удара. Мрачные детали его биографии позволяют понять причины, почему он неосознанно отталкивает от себя окружающих и пишет мрачные книги с пессимистичными концовками. Адам Скотт удивительно точно передал внутренний надлом героя. Его сдержанная актёрская игра на полутонах придаёт истории необходимую трагическую глубину.
Согласно авторскому замыслу, сюжетная линия с детской травмой должна реабилитировать репутацию героя и оправдать его скотское поведение в начале истории. В конце концов, мало кто может оставаться равнодушным, наблюдая за душевными терзаниями сломленного человека. Особенно когда того преследует древнее зло из потустороннего мира. А чтобы протагонист окончательно заручился поддержкой зрителя, место главного мерзавца отходит другому персонажу.
Помимо изменений в динамике повествования, к состраданию взывает невыносимо жуткая атмосфера, которой пропитан буквально каждый кадр картины.
Мрачные декорации и тусклое освещение заставляют публику жмуриться от страха и в конечном итоге позволяют закрыть глаза на противоречивую натуру главного героя. Уже неважно, каким засранцем этот парень был раньше, хочется верить, что ему удастся выбраться из смертельной ловушки.
В основе картины лежит исследование темы утраты и горя, характерное для возвышенных хорроров. Режиссёр и сценарист Дэмиэн Маккарти использует психологическую травму как движущий элемент повествования, хотя и не слишком углубляется в эмоциональное состояние героя. Мотив личной травмы переплетается со старомодной историей о призраках, чтобы в результате получилась мрачная драма об исцелении. Дополнительные слои повествованию добавляют подсюжеты: детективный триллер о природе человеческого зла, чёрная комедия об упоротом лесном отшельнике, фолк-хоррор о ведьме в подвале.
Маккарти чудом удаётся соединить несколько на первый взгляд несовместимых идей в одном сценарии так, чтобы они не конфликтовали друг с другом.
Режиссёр знает толк в ужасах и способен держать зрителя в перманентном ощущении страха и без злоупотребления дешёвыми жанровыми трюками. Тем не менее скримеры в «Хокуме» сыплются как из рога изобилия. Пугающие физиономии выныривают из темноты с предсказуемой регулярностью, хотя драматургически не всегда обоснованы. Маккарти слишком полагается на заезженные аудиовизуальные эффекты, но стоит признать, что большинство из них действительно работают и могут изрядно напугать неподготовленного зрителя.
Сочетание актуальных жанровых тенденций и уникальной авторской интонации делает «Хокум» увлекательным киноаттракционом. Фильм впечатлит как тонких ценителей современных постхорроров, так и менее притязательных поклонников олдскульных ужастиков. Тем не менее отдать «Хокуму» титул главного хоррора года кажется опрометчивым: перед нами достойный представитель жанра, но будущее большого хита обещать ему нельзя.
