В июле в издательстве «Манн, Иванов и Фербер» вышла книга «Арсен Люпен. Джентльмен-грабитель», она состоит из девяти ранних новелл о неуловимом грабителе, который держит в страхе богатеев Франции. Именно по мотивам книг о Люпене вышел одноимённый сериал Netflix с Омаром Си, его, к слову, продлили ещё на один сезон — новые эпизоды выйдут уже в этом году. Об этой и других четырёх книгах о кино, сериалах и киноиндустрии, вышедших в июле в России и за рубежом, рассказывает Иван Трифонов.
«Арсен Люпен. Джентльмен-грабитель» (изд. «Манн, Иванов и Фербер»)
В июле «Манн, Иванов и Фербер» выпустили на русском языке большую подарочную книгу о приключениях Арсена Люпена — благородного вора и героя романов и новелл французского писателя Мориса Леблана.
В этой книге читатель сможет ознакомиться с девятью новеллами, созданными Лебланом в самом начале XX века и описывающими первые приключения Арсена Люпена.
Дебютная история про вора «Арест Арсена Люпена» была опубликована в июле 1905 года в газете Je sais tout. Сразу после её успеха издатель вдохновил Леблана написать продолжение — так родился цикл новелл о джентльмене-грабителе.
Впоследствии он получил множество адаптаций: от немого фильма 1910 года «Арсен Люпен против Шерлока Холмса» до недавнего сериала от Netflix с Омаром Си о поклоннике-подражателе Люпена, который посмотрели более 70 миллионов человек в первый месяц показа на стриминге. Также одной из самых известных адаптаций считается манга «Люпен III» за авторством Кадзухико Като о внуке того самого джентльмена-грабителя — по этой манге впоследствии вышло несколько фильмов, телеспешлов и анимационных сериалов.
Приятным бонусом, дополняющим книгу, станут акварельные ретро-иллюстрации французского художника Венсана Малье. Приобрести книгу можно на сайте издательства и в интернет-магазинах компаний-партнёров.
«Джек Николсон» (изд. «Сеанс»)
Киноведческая монография от Ирины Марголиной, посвящённая великому актёру и его важнейшим ролям, недавно вышла в «Сеансе» в серии «Сеанс. Лица» (подробнее о серии, в которую входят книги о таких представителях киноиндустрии, как Ален Делон, Джон Кассаветис, Алан Рикман, Брэд Питт, Ларс фон Триер, Дэвид Финчер, Роман Поланский, Рената Литвинова, Рустам Хамдамов, Сергей Соловьёв и Лариса Шепитько, можно прочитать здесь).
В этой книге Марголина предлагает свою трактовку актёрского метода Николсона, чьи роли в фильмах «Бэтмен», «Пролетая над гнездом кукушки», «Сияние» и других прочно вошли в пантеон мировой культуры.
Николсон известен работами в картинах Стэнли Кубрика, Мартина Скорсезе, Милоша Формана, Хэла Эшби, Роджера Кормана, Денниса Хоппера, Тима Бёртона, Нэнси Майерс, Майка Николса и других культовых режиссёров.
Также в книге можно ознакомиться с дайджестом интервью, которые подробно раскрывают моменты, связанные с личной жизнью и профессиональной деятельностью Николсона.
«Киану Ривз: победы, печали и правила жизни» (изд. «Азбука»)
Впервые на русском языке — книга Алекса Паппадимаса (в переводе Полины Жерновской) о голливудской звезде, проникшей, кажется, уже во сферы массовой культуры: он снялся во многих фильмах, как кассовых блокбастерах, так и авторских проектах, подарил свой голос множеству культовых персонажей от Бэтмена до Джонни Сильверхэнда из Cyberpunk 2077, создал сюжет серии комиксов BRZRKR (кстати, на днях стало известно, что Netflix выпустит как минимум 2 сезона анимационного сериала, основанного на ней), выступил исполнительным продюсером в нескольких проектах — не перечесть! Ривз является настолько значимой персоной, что в честь него даже назван астероид KeanuReeves.
В книге Паппадимаса раскрывается феномен Ривза — лос-анджелесский журналист, критик и культуролог глубоко и подробно погружается не только в подробности биографии актёра, но и рассматривает его как субъект (и объект) мифотворчества: пожалуй, Ривз является одним из самых «меметичных» актёров нашего поколения.
В «Победах, печалях и правилах жизни» читатель может ознакомиться с ключевыми моментами карьеры, работой над ролями и актёрскими решениями, которые принимал Ривз, — эта книга станет отличным дополнением для вашей библиотеки вне зависимости от того, являетесь вы фанатом Киану или нет. Приобрести книгу можно на сайте Азбуки, а также в интернет-магазинах.
How the Soviet Jew Was Made (Harvard University Press)
Саша Сендерович, доцент кафедры славянских языков и литературы в школе международных исследований Генри М. Джексона при Вашингтонском университете в Сиэтле и автор трудов о современной художественной литературе русских еврейских эмигрантских авторов в США, написал новую книгу, посвящённую исследованию постреволюционной литературы и кинематографа и фигуре советского еврея в них.
После революции «советский еврей» — уже не культурное и социальное меньшинство, но амбивалентный персонаж, зыбко балансирующий между еврейским прошлым и большевистской современностью. Проницательно читая идишскую и русскую литературу, смотря фильмы и репортажи, Сендерович находит персонажей, разбросанных по пространству и истории и несущих с собой практики и архетипы утраченного еврейского мира, и любопытно показывает амбивалентность фигуры советского еврея не просто как представителя нового демографического кластера, но и как актора культуры.
Алиса Нахимовская, автор книги «Дорогой Мендл, дорогая Рейзл. Еврейские письмовники в России и Америке», пишет о книге так: «Сендерович призывает нас видеть в советском еврее особый вид лиминального существа, поскольку он вызывает глубокие размышления о культуре и идентичности в меняющемся ландшафте. Эта книга делает Сендеровича важным и оригинальным голосом в еврейских литературных исследованиях».
Книга Сендеровича доступна на сайте издательства Harvard University Press, а также на Amazon, Bookdepository и других площадках.
The Disney Revolt : The Great Labor War of Animation's Golden Age (Chicago Review Press)
Новый труд Джейка С. Фридмана, историка анимации и автора книг The Disney Afternoon и The Art of Blue Sky Studios, рассказывает о не столь известном периоде в истории компании, ставшей одним из крупнейших медиаконгломератов в индустрии развлечений, — забастовке аниматоров в 1941-м году.
Эта книга актуальна и по сей день — на днях на Vulture вышел материал о том, что сотрудники VFX-отдела Marvel регулярно работают сверхурочно, получают миллионы правок и становятся жертвами экономии денег. В книге Фридмана, действие которой происходило около 80 лет назад, у аниматоров были похожие проблемы: несмотря на баснословную прибыль, получаемую компанией, сотрудники её вынуждены были трудиться за ничтожное вознаграждение, регулярно работали сверхурочно и не получали не только премий и бонусов, но и упоминания в титрах проектов.
В то время, как Америка активно готовилась к участию во Второй Мировой, по всему Голливуду пошла волна профсоюзов, и Disney не стал исключением — сотни художников-мультипликаторов объявили забастовку, а возглавил её Арт Бэббит (кстати, рождённый в еврейской семье под именем Артур Харолд Бабицкий).
Изначально мечтавший стать психиатром, но не имеющий на это денег, Бэббит подростком уехал из Омахи в Нью-Йорк, где зарабатывал на жизнь как коммерческий художник, а чуть позже, после собеседования с самим Уолтом Диснеем, Бэббит был нанят в The Walt Disney Company, где принял участие во множестве анимационных проектов — в частности, именно Бэббит является создателем Гуфи, одного из самых популярных диснеевских персонажей.
Книга Фридмана рассказывает о том, что стало предпосылкой к забастовке аниматоров, как она происходила и к каким последствиям для индустрии привела. Используя ранее не публиковавшиеся исследования, считавшиеся утерянными записи и расшифровки разговоров в стенах студии, автор раскрывает подробности трудового спора, навсегда изменившего анимацию и Голливуд.
