В мировом прокате задорно скачут «Прыгуны» — 30-й полнометражный анимационный фильм студии Pixar. У ленты отличные показатели по сборам и есть все шансы стать самым прибыльным оригинальным проектом студии со времён «Тайны Коко». Что важнее, впервые за долгие годы вокруг проекта Pixar сформировался консенсус. Другими словами, «Прыгуны» — натуральный хит, полюбившийся и критикам, и зрителям.
Вадим Богданов рассказывает, в чём «секрет бобра» этого яркого мультфильма о жителях Бобротауна.
Бобротаун назван так неспроста: когда-то здесь всё было в водоёмах и речушках, населённых множеством бобровых семейств. Но городам свойственно разрастаться, вот и Бобротаун превратился в мегаполис, которому, по мнению местного мэра, не хватает только кольцевой дороги. Чтобы проложить завершающий её участок, нужно осушить последний водоём, возле которого Мэйбл с ранних лет любовалась природой. Видеть прекрасное вокруг её научила бабушка, а когда та умерла, девочка осознала своё призвание: повзрослев и закончив школу, она встала на защиту прав животных.
Ознакомившись с городским уставом, Мэйбл узнаёт, что запретить стройку можно, если она протекает на территории естественного ареала обитания зверей. Дело за малым: нужно вернуть к водоёму хоть одного бобра. На помощь приходит новейшее научно-экспериментальное изобретение, переносящее сознание человека в роботизированный сосуд, внешне неотличимый от животного. Мэйбл понимает: чтобы думать как бобёр, нужно стать бобрихой.
Схожесть концепта с «Аватаром» Джеймса Кэмерона в мультфильме обыгрывается сразу, как только мы видим прибор в действии, — и Мэйбл, конечно, не упускает шанса пошутить об этом. Впрочем, винить режиссёра и сценариста «Прыгунов» Дэниэла Чонга в заимствовании идей из фильма, который сам многое подглядел у «Покахонтас», не хочется.
Мультфильм ощущается свежим, забавным и увлекательным даже при условии, что у нас уже есть «Аватар», «Сезон охоты», «Зверополис» и другая анимация про жизнь говорящих животных.
Дэниэл Чонг работал в Pixar художником-раскадровщиком («Тачки» и первая «Головоломка»). Однако имя он себе сделал, когда перешёл под крыло анимационной студии Cartoon Network, где создал популярный мультсериал «Вся правда о медведях». После четырёх сезонов, полнометражного фильма и спин-оффа для самых маленьких Дэниэл Чонг вернулся в Pixar с оригинальной идеей для полного метра. Всю жизнь мультипликатора завораживали документальные фильмы о дикой природе и волновала тема бережного отношения к животным. Этими чертами он и наделил Мэйбл, сделав её тоже американкой с китайскими корнями (буддистское мировоззрение наверняка ей досталось от бабушки).
Главная мысль «Прыгунов» прозрачна: все мы — часть чего-то большего.
Фильм призывает помнить об этом и относиться к окружающему миру с уважением, ведь всё взаимосвязано — ровно об этом же идущий прямо сейчас в российском прокате животворящий «Молчаливый друг». К счастью, с очевидным посылом в защиту энвайронментализма «Прыгуны» не перегибают и лишний раз не морализируют. О любви ко всему живому детям должны рассказывать родители, но тем, кого воспитывает планшет, показать «Прыгунов» в качестве профилактики лишним не будет.
Самые сложные взаимосвязи экосистем мультфильм объясняет весело и понятно. А с эпичностью появления представителей разных классов животных на общем совете зверей нелегко будет тягаться даже Мстителям в декабре этого года.
Возвращение Pixar
С начала пандемии Pixar сильно лихорадит, проекты студии теряют и качество, и зрительский интерес. Креативный директор Пит Доктер сначала наметил курс на оригинальные проекты; потом, глядя на их сборы, передумал и запустил в производство пятую «Историю игрушек», третью «Суперсемейку», вторую «Тайну Коко».
Лучшим мультфильмом Pixar за последние шесть лет считается «Душа», принёсшая студии последний на сегодняшний день «Оскар». Но и та провалилась в прокате, как и последовавшие «Лука» и «Я краснею». В случае второго мультфильма критики точно оценили смелость: всё-таки нечасто увидишь детскую анимацию с метафорой месячных, — но обычным зрителям не особо понравился откровенный феминистский посыл. Прохладный приём ждал и следующие проекты студии — «Базза Лайтера» и «Элементарно».
Pixar в одночасье растерял то, за что продукцию компании любили больше всего, — ощущение волшебства и фирменное умение соблюдать удивительный баланс глубоких смыслов, трогающих чёрствые сердца взрослых, и ярких историй, приводящих детей в эйфорию.
В «Баззе Лайтере» и «Элементарно» всё это уступило место банальности, наивности и, самое печальное, плакатным нравоучениям о равенстве и ксенофобии.
В «Элио», номинированном на «Оскар-2026» ввиду отсутствия особых альтернатив, налицо фундаментальный диссонанс содержания и формы. Депрессивная история об 11-летнем парне, который не может смириться с потерей родителей и мечтает поскорее покинуть этот мир, упакована в конфетно-мармеладный космический вояж. В итоге происходит рассинхрон вложенного в фильм посыла и ожиданий целевой аудитории.
Тему переживания утраты считают только взрослые, но терапевтического эффекта здесь не подразумевается: потому что история нацелена лишь на детское восприятие травмирующего события (и есть большие сомнения, что кто-то в здравом уме решит показать «Элио» в качестве терапии ребёнку, который лишился родителей). Загвоздка в том, что дети тяжёлую тему даже не поймут, а сам сюжет с довольно невзрачными инопланетянами им быстро наскучит. Казалось бы, оригинальная история с прицелом на глубокие смыслы, но, увы, «Элио» тоже провалился в прокате.
За все провалы в бокс-офисе отыгралась «Головоломка 2». Первый фильм-миллиардер со времён «Истории игрушек 4». Снова сработала ставка на узнаваемый бренд, вот только о возвращении старого доброго Pixar никто особо не заговорил. В целом это неплохой сиквел, в котором всё вроде бы на месте и герои те же, но он не вызывает восторга — пропала оригинальность, а с ней и остроумие, и душевность.
Совсем другое дело — «Прыгуны»! У фильма Дэниэла Чонга отличные кассовые перспективы, им довольны как критики, так и зрители. Всё потому, что Pixar вернулся к корням.
Во-первых, это красочный и крайне забавный мультфильм. Разговоры животных пропитаны анималистическим юмором и местами больше похожи на стендап, написанный тем, кто месяц жил среди уток и гекконов. Во-вторых, здесь прекрасная анимация (с этим, впрочем, Pixar никогда не плошал), где прорисованы каждые пёрышко и чешуйка. В-третьих, история получилась неглупой, увлекательной и поучительной — то есть родитель в кои-то веки может посмеяться над фильмом вместе с ребёнком, а после просмотра обсудить с ним две-три важные темы: кроме охраны окружающей среды, например, последствия лесных пожаров и роль урбанизации в изменениях экологического ландшафта.
Фанатам культовой комедии «Сотни бобров», а также синефилам более широкого спектра тоже есть на что посмотреть. «Прыгуны» вместе с выходящим со дня на день в российский прокат «Секретным агентом» в очередной раз подтверждают тезис, что «Челюсти» — возможно, самый влиятельный фильм в истории кино.
Отсылка на творение Спилберга под классический саундтрек Джона Уильямса засчитана как одна из самых неожиданных и безумных. А вот неспокойная динамика внутри лесного царства, где в ходу ультраправые лозунги в духе «Земля для насекомых!», напомнит уже другого номинанта и без пяти минут победителя «Оскара» — «Битву за битвой» Пола Томаса Андерсона.
Есть вероятность, что через год за статуэтку уже будет бороться и сам Дэниэл Чонг. Но пока будем надеяться, что после «Прыгунов» у Pixar наконец прорвёт плотину и нас затопит первоклассной анимацией с душой, смыслом и оригинальными сюжетами.
