Завершился крупнейший фестиваль независимого кино «Сандэнс». Впервые смотр прошёл без основателя, Роберта Редфорда, и в последний раз — в Парк-Сити, штат Юта: фестиваль перерос горнолыжную деревеньку, поэтому переедет в Колорадо с более развитыми инфраструктурой и кинозалами. «Сандэнс» проходит без красных дорожек и высоких каблуков, этот фестиваль укутан в уютные свитера и тёплые угги — никто не осудит. Представляя фильм, у создателей есть шанс пошалить: запустить в зал теннисный мяч, спеть, как это сделал Гильермо дель Торо, или выйти к фотографам в дизайнерском пальто и шлёпках, как Александр Скарсгард. Несмотря на довольно камерную обстановку, именно «Сандэнс» — главный трендсеттер и поставщик номинантов на ведущие кинопремии, включая «Оскар».
Проблема только в том, что многие фильмы смотра теряются, так и не добираясь до зрителя, как, к слову, случилось с «Атропией», победившей в прошлом году. Поэтому Сусанна Альперина выбрала лучшие ленты многообразной фестивальной программы, чтобы точно не потерять их из виду.
«Приглашение» (The Invite), реж. Оливия Уайлд
Пусть на «Сандэнсе» нет официального кинорынка, именно здесь картины находят своего дистрибьютора. В этом году особенно повезло «Приглашению» Оливии Уайлд, купленному A24 за 10 миллионов долларов. Оливия Уайлд — главная героиня «Сандэнса-2026» — сыграла художницу в эротической драме «Хочу заняться с тобой сексом» Грегга Араки. А её режиссёрская работа «Приглашение» стала фестивальной сенсацией: зал непрерывно хохотал во время сеанса. Но что же в ней необычного?
«Приглашение» — ремейк испанской комедии «Соседи сверху», снятый на 35-мм плёнку оператором «Киностудии», «Медведя» и «Эйфории» Адамом Ньюпортом-Беррой и смонтированный Йоргосом Мавропсаридисом, постоянным соратником Йоргоса Лантимоса. Критики сравнили ленту с «Кто боится Вирджинии Вульф?» и с картинами Вуди Аллена. На ум также приходят «Резня» Романа Поланского и фильмы Паоло Дженовезе вроде «Безумного свидания». Фильм, надо сказать, не шедевр, зато он очень зрительский и с приятным актёрским составом. Первоначально в нём должны были быть Эми Адамс, Пол Радд и Тесса Томпсон (интересно было бы посмотреть такой вариант), но в итоге на экране — Оливия Уайлд и Сет Роген, Пенелопа Крус и Эдвард Нортон, играющие две супружеские пары, чьи скелеты в шкафу дружно выстраиваются в ряд.
Уайлд играет нервную женщину с запасом антидепрессантов, живущую в классическом несчастливом браке с героем Рогена, рыхловатым профессором музыки. У них уютная квартира, но отношения требуют ремонта. Оба в кризисе, и каждый обвиняет в своей несостоятельности другого. Пара давно забыла, каков секс на ощупь. Тем удивительнее, что соседи, состоящие в открытом браке, после любезного смол-тока предлагают им свингерство.
Состоится всё же секс или нет? Интрига продержится до финала. Главное, что герои вступают в интимные отношения со зрительским залом, говоря о самом сокровенном и наболевшем. Это делает фильм терапевтическим: он и правда способен вывести отношения из тупика и спасти брак от развода. Порой парам не нужен психотерапевт — лучше сходить в кино.
«Плетёный муж» (Wicker), реж. Алекс Хьюстон Фишер, Элинор Уилсон
Представлять самый ожидаемый фильм смотра приехали все исполнители главных ролей — Оливия Колман, Александр Скарсгард, Питер Динклэйдж и Элизабет Дебики. В основе сюжета — одноимённый рассказ Урсулы Уиллс-Джонс. События разворачиваются в некоей полусказочной деревушке, застывшей во времени. Женщина-рыбачка приходит к ремесленнику и просит сплести ей мужа. Всё тут неслучайно: женщина, орудующая рыболовецкими сетями, мужчина, плетущий корзины, события и судьбы. После просмотра эта сказка обернётся для зрителей метафорой искусственного интеллекта — параллели с «Франкенштейном» тоже неизбежны. Ведь плетёный муж в безупречном исполнении Александра Скарсгарда является для женщины примерно тем же, чем ChatGPT для нас. Он выполняет любые её капризы; с ним можно поговорить, он всегда рядом и не раздражает. Он чувствует её желания и знает её лучше, чем она сама. Естественно, в деревушке, где в самых обычных отношениях находятся — страдают и мучаются — обычные люди, такой гармонии нет. Мужчины пьют, женщины в отчаянии. Разумеется, к главной героине возникает зависть, плетутся интриги, растёт злоба — и управляет всеми кознями несчастная жена портного (Элизабет Дебики).
Фильм «Плетёный муж» настолько многослоен, что за каждым уровнем смысла обнаруживаешь нечто новое. Напомню, кстати, что картина выйдет в российский прокат.
«Жозефина» (Josephine), реж. Бет де Араухо
Картина, получившая Гран-при жюри и приз зрительских симпатий «Сандэнса», участвует в конкурсе Берлинале — вероятно, и там без призов не останется. В «Жозефине» собрано всё, что может взволновать абсолютно любого зрителя. Бет де Араухо выступила и режиссёром, и сценаристом, и продюсером, так что перед нами — классическое авторское кино. Жозефина (Мэйсон Ривз) — маленькая девочка с серьёзным лицом. Она мало улыбается, в её глазах, чувствуется, застыла мысль, настроение постоянно боевое. Она отправляется с папой (Ченнинг Татум) в парк позаниматься спортом; убегает и невольно становится свидетельницей преступления: мужчина насилует девушку. Отец появляется в момент, когда негодяй уже сбежал; он по-геройски вызывает скорую и полицию, помогает жертве. Но в сознании Жозефины уже всё перевернулось, а затем и в семье (маму играет Джемма Чан).
Как оградить ребёнка от страшной взрослой жизни? Что поможет — психолог или разговоры? На один вопрос и конфликт наслаивается вереница других: полицейским нужны показания Жозефины, а вот школе не нужна девочка, говорящая со сверстниками о том, что им знать не положено. Авторский подход к теме сквозит во всём. В кадре разгуливает невидимый никем, кроме Жозефины, преступник (Филип Эттинджер). Камера практически не берёт крупные планы никого, кроме главной героини. Каждый зритель одномоментно становится и родителем, и гражданином. И ставит себя на место ребёнка. Но социальная значимость фильма ненавязчива, в отличие от душевного порыва поговорить с Жозефиной и поддержать, чтобы дальнейшая жизнь девочки проходила в любви, а не в борьбе.
«Пришелец» (The Incomer), реж. Луис Пакстон
Британский фильм из секции Next тоже авторский и тоже с призом — NEXT Innovator Award. Среди продюсеров — Ширли О’Коннор, а в главной роли — Донал Глисон. Посыл у фильма примерно такой же, как у «Аватара 3», — прогресс против природы, но бюджет в разы меньше.
Двойняшки Исла и Сэнди (Гэйл Ранкин и Грант О’Рурк) живут на шотландском острове среди чаек и красоты. Они уверены, что сами произошли от птиц, ведь их родители давно умерли. Однажды к ним приходит странный офисный клерк, Дэниел (Глисон), оперирующий непонятными словами — «вайфай», «интернет» и другими. Он приносит брату и сестре известие об их релокации с острова. Пришельцы — зло, о чём эта неполная семья знает с детства. Значит, Дэниела надо бы убить. Но вот незадача: Сэнди нужен друг, Исле — мужчина. А ещё Дэниел знает историю про Фродо и Мордор, которая лучше всех сказок, известных брату и сестре. В итоге герои посвящают пришельца в местные жители, и на его поиски выезжает отряд во главе с его волевой начальницей (Мишель Гомес).
«Мюзикл» (The Musical), реж. Жизель Бонилья
Сразу две картины в конкурсе фестиваля были посвящены школьным спектаклям — «Мюзикл» и «Выход из-под контроля» (Run Amok) Ницан Магер. Оба полнометражные дебюты, и крайне важные, потому что школа — модель взрослой жизни. В этом смысле они похожи на фильм «Каникулы» Анны Кузнецовой.
Главный герой «Мюзикла», Даг Лейбовиц (Уилл Брилл), — типичный творец. Разочарованный в действительности постановщик приходит работать в школу ради девушки (Гиллиан Джейкобс), в которую он влюблён с детства. Но теперь она встречается с красавчиком-директором (Роб Лоу). Даг решает выплеснуть свои чувства — горечь и досаду от поражения — в постановку. Все думают, что он готовит «Вестсайдскую историю», но на деле Даг решил высказаться обо всём, что происходит на планете, и об отношениях между людьми.
Хочется зафиксировать ощущение после фильма: что бы вокруг тебя ни творилось, как бы тебе ни улыбались, с кем бы ты ни разговаривал, всегда найдётся рядом тот, кто пристально смотрит на тебя, мысленно ставя свой «мюзикл».
Что касается фильма «Выход из-под контроля», его главная героиня готовит спектакль о стрельбе в школе, чтобы справиться с личной травмой: во время перестрелки погибла её мать, работавшая учительницей. Это кино слабее «Мюзикла», но смотреть его стоит не только из-за актуальной темы, но и ради незабываемой сцены-реконструкции страшных событий.
